Jan Nuckowski

Una foto del Parque Planty de Cracovia, cerca del estanque
con una fuente que se iluminaba por las noches,
y cuyo color cambiaba cíclicamente según un algoritmo. ¡Guau! Un lugar para pasear
que hacía bajo la supervisión de mi madre.

También fue una época de aprendizaje gradual
sobre el trazado urbano de la ciudad y sus
monumentos más magníficos.

Envidio a quienes recuerdan su infancia con detalle y pueden relatarla vívidamente. Yo no tengo esa suerte. Claro que recuerdo algunas cosas, pero es relativamente poco, y además es un caos. No tengo ni idea de qué o por qué determinó qué momentos recuerdo, por qué estos y no otros en mi ya larga vida. Creo que fue en cuarto o quinto de primaria cuando empecé a decir que algún día sería arquitecto. ¿De dónde surgió esto? Nadie en mi familia era arquitecto ni tenía ninguna relación con uno. Quizás el hecho de que mi padre hiciera un belén de Cracovia cada año, que exponía en el concurso anual organizado por el Museo Histórico de Cracovia, influyó. Yo mismo me involucré en esta maravillosa tradición de la cultura de Cracovia. Hice belenes durante años, hasta mi segundo año de universidad. Me da vergüenza admitirlo, pero en aquel momento, me parecía inapropiado que yo, futuro artista-creador, me dedicara a una actividad tan frívola. Qué vergüenza. Lamento no haber podido transmitir esta maravillosa tradición a mis hijos y nietos. Tuve un éxito sorprendente en este empeño. El último músico klezmer de Galicia, Leopold Kozłowski, pianista, compositor y director del Conjunto de Canto y Danza del Distrito Militar de Cracovia, quien hizo una contribución extraordinaria a la cultura polaca, pero especialmente a la judía, compró mi belén en uno de sus viajes a China y se lo regaló al líder Mao Zedong.

Diseñar gráficos para envases siempre me ha dado una gran satisfacción. No era una actividad exenta de estrés. Los tiempos que acabamos de vivir han sido un desafío para todos. Tecnologías deficientes, materiales inadecuados, condiciones políticas precarias, etc. Increíblemente, estos últimos factores influyeron significativamente incluso en el campo del diseño gráfico. Realicé mi primer proyecto en este campo, para una empresa, no como tarea universitaria, en 1969, cuando aún era estudiante.

No recuerdo el tema. Era un encargo de Miraculum, una de las empresas de cosméticos más importantes de la época. No fue nada fácil. La mujer encargada de la colaboración con los artistas de Miraculum me sometió a una revisión tan minuciosa que jamás había experimentado con un profesor en la universidad. Mi primera reacción fue ofenderme y abandonar el proyecto. ¿Cómo era posible? ¡Estaba a punto de graduarme, iba a ser diseñadora certificada, y mi trabajo tenía fallos! Sin embargo, la perspectiva de ganar dinero para mi presupuesto estudiantil fue un argumento tan convincente que, tras superar el insulto e implementar los cambios deseados en el diseño, logré gradualmente el consenso y la adopción de la versión revisada. Así comenzó mi colaboración de más de veinte años con Miraculum. Hasta que surgió un conflicto, otra revisión y el rechazo de mi diseño por parte de un funcionario de la fábrica, a pesar de que el diseñador ya había logrado algunos avances. Nunca lo perdoné y, con un dolor oculto, terminé la colaboración.

En tiempos pasados, la escasez generalizada de todo no solo era aguda, sino también, en algunos casos, extraña. Para alegrar la vida de un niño, se compraba, por ejemplo, un producto parecido al chocolate. No lo estoy inventando ni exagerando. Se compraba algo que recordaba a las personas mayores a una chocolatina, y si no por el sabor, distaba mucho del original. Además, para aquellos consumidores particularmente sensibles a la apariencia de un producto comestible, la ligera capa blanca de esta rareza generaba dudas. Por no hablar del sabor. Además, huelga decir que muchos objetos a nuestro alrededor podrían llevar fácilmente el sufijo similar. Había productos que se parecían a ropa, muebles, etc. Desafortunadamente, también teníamos destinos similares a los de la vida real en muchos aspectos. Este también era el caso de los juguetes. Por ejemplo: un juguete que hice para Maja y Mateusz, mis dos hijos. ¡Sigo convencido de que no merecen el mencionado sufijo!

El título debería complementarse con las palabras "talleres, métodos y procedimientos de aquellos años".

El proyecto aún se está desarrollando según el patrón habitual, que les recuerdo en sus siete puntos clave.

Proceso de Diseño - Patrón
» Definición del Problema de Diseño
» Recopilación de Datos
» Análisis
» Síntesis
» Concepto de Diseño
» Preparación de la Documentación
» Presentación de la Documentación
Todo esto requiere nuestra plena dedicación intelectual. Esto, por supuesto, también se aplica a los dos últimos puntos de este patrón, aunque puedan parecer etapas puramente técnicas. Personalmente, creo que son los factores decisivos para determinar el éxito del proyecto y si el concepto será comprendido y aceptado.

A primera vista, podría parecer que nada ha cambiado en este sentido en los últimos 50-60 años. Solo a primera vista. Sin embargo, sí ha cambiado, y significativamente, especialmente si consideramos las dos últimas etapas del diseño. En pocas palabras, visualizar el pensamiento de diseño implica crear formas usando colores y texto con la tipografía adecuada. ¡Esto es, por supuesto, una gran simplificación! Para que esto se haga realidad, se necesita un taller especializado.

Originalmente, esta palabra se refería al taller de un artesano. Con el tiempo, su significado se amplió para incluir habilidades, herramientas y materiales. Usted sabe perfectamente cómo es nuestro taller hoy en día.

Actualmente, gracias a las computadoras, diversos programas, impresoras, etc., es posible completar varias versiones de un diseño en un tiempo relativamente corto. Por supuesto, esto depende de la complejidad del problema de diseño. Comparar dos épocas, el pasado y el presente, no es fácil. Los resultados pueden parecer similares, pero la velocidad para completar varios conceptos, que se pueden comparar para su verificación, redujo el tiempo enormemente. En mi opinión, este es un beneficio invaluable. Tengo la oportunidad de ver mi concepto cobrar vida, con todas sus cualidades. En mis primeros años profesionales, estos solían ser meros atisbos de lo que pretendía lograr. Por curiosidad, ¿sabe qué es la codificación por colores?